La temporada 2026-27 s’inaugurarà amb una parella d’actors de primera, Mar Ulldemolins i Francesc Ferrer, i amb una obra que fa riure i pensar a la vegada, Plaer culpable.

Aquesta obra es va estrenar el maig de 2025 al Teatre Goya de Barcelona.

D’aquesta manera seguim la línia de fer unes inauguracions de temporada espectaculars, que vam començar amb Likes (2021), L’oreneta, amb Emma Vilarasau i Dafnis Balduz (2022). Non Solum amb Sergi López (2023), El zoo de vidre, de La Perla 29 i amb Laura Conejero (2024) i Fairfly, de La Calòrica, (2025).

Les entrades es posaran a la venda a finals d’agost.

Sinopsi

La Laia i el Jordi estan molt il·lusionats amb la imminent arribada de la seva primera criatura. Són una parella feliç, oberta, i molt “progre” que han estudiat a fons tots els mètodes de criança i de noves paternitats. Una nit, decideixen fer el darrer pas que els hi queda per estar plenament preparats: confessar-se les petites coses (o no tan petites…) que s’han amagat durant el temps que han estat junts, amb la intenció de fer net abans de rebre el seu futur bebè. En aquest acte de transparència i confiança sortiran a la llum algunes experiències sexuals que no s’esperaven i que provocaran un autèntic terrabastall en la seva relació.
Aquesta comèdia transgressora, guanyadora del Torneig de Dramatúrgia Internacional 2022, explora on són els límits entre el plaer i la culpa quan et deixes anar pel desig.
Som realment tan lliures com voldríem? Tan oberts de ment com ens pensem? Tan paritaris com proclamem…?
La Laia i el Jordi, els protagonistes d’aquesta història, aniran fins al límit per enfrontar-se a aquestes preguntes.
I tu, fins on arribaries?…

Text de l’autora, Lara Díez Quintanilla

A l’estiu del 2015 vam fer un viatge amb furgoneta pels Estats Units. Nou persones dins un mateix vehicle, durant hores i hores de carretera i manta. Al grup hi havia dues parelles consolidades de llarg recorregut, una que tot just començava i tres amiguis de tota la vida. Malgrat que l’espai fos petit, hi havia un clima de confiança i de diversió. Tots els membres de l’expedició ens consideràvem obertes, modernes, d’esquerres i feministes i ens sentíem lliures i felices creuant i criticant aquelles terres ianquis, moralistes i conservadores.
En un moment donat, una persona va explicar una història que li havia passat a l’amiga de l’amiga de la seva germana. Una bola radicalment versemblant que girava entorn d’aventures sexuals, viatges i embarassos.
Aquell relat que ella havia compartit innocentment per amenitzar unes hores de carretera va esdevenir una bomba de rellotgeria que va transformar per sempre la manera de mirar-nos els uns als altres. Van emergir, amb una facilitat escandalosa, els instints possessius i els monstres del conservadorisme, el trogloditisme i el masclisme. Vam comprovar com, tots aquells valors, estaven enterrats a molt poca profunditat de les nostres carcasses progres.
Mai vam tornar a ser les mateixes. Quan es qüestiona i es penetra allò que considerem erròniament de la nostra propietat privada, tot es capgira. A les parelles s’hi va sembrar una llavor de desconfiança i, entre els amiguis, una ombra de judici i distància.
Vaig quedar tan perplexa d’aquella experiència que vaig necessitar encomanar-li al teatre la seva digestió i transformació. Així va néixer Plaer culpable.

Lara Díez Quintanilla, autora i directora

Ha escrit i dirigit, entre altres, els següents espectacles: A la deriva (Tantarantana, 2025); Mary representada també a la Patronal, (Sala Flyhard, 2024-25); Eufòria (Sala Beckett, 2021-2022); El sensespai (Sala Flyhard, 2022); La nostra parcel·la (Teatre Lliure, 2020); El buit de la parcel·la oblidada, una trilogia existencialista composta per Omplint el buit (La Gleva, 2019), Les oblidades (Teatre Akadèmia, 2019) i La nostra parcel·la (Teatre Lliure, 2020).

Mar Ulldemolins, actriu

En teatre ha participat en obres com BioLògica, de Sílvia Navarro Perramon, dirigida per Pau Roca (Sala Beckett, 2024); Macbeth, de Shakespeare, dirigida per Pau Carrió (Teatre Lliure, 2024); El lector por horas, de José Sanchis Sinisterra, dirigida per Carles Alfaro (Sala Beckett, 2023); El temps i els Conway, de J.B. Priestley, dirigida per Àngel Llàcer (TNC, 2023); El mètode Grönholm, de Jordi Galceran, dirigida per Sergi Belbel (Poliorama, 2022).

En televisió l’hem pogut veure en sèries com Com si fos ahir (TV3); Fácil (Movistar+); Dime quén soy (Movistar+); Nit i dia (TV3); El ministerio del tiempo (TVE); Les coses grans (TV3); Gran Nord (TV3).

En cinema ha participat en pel·lícules com Una pistola en cada mano, de Cesc Gay; Mil cretins, de Ventura Pons; Clara Campoamor. La mujer olvidada, de Laura Mañá; Las dos vidas de Andrés Rabadán, de Ventura Durall.

Francesc Ferrer, actor

En teatre ha actuat en obres com Fantàstic Ramón, escrita i dirigida per Clàudia Cedó (Teatre Lliure, 2025); Ramón, dirigida per Mar Monegal (Teatre Poliorama, 2025); La piel fina, de Carmen Marfà i Yago Alonso (Teatro Pavón, 2024); La salsa, d’Oriol Vila (Teatre Aquitània, 2023); La pell fina, de Carmen Marfà i Yago Alonso (Sala Flyhard, 2022); El que no es diu, dirigida per Marilia Samper (Sala Beckett, 2022).

En televisió, l’hem pogut veure en sèries com Citas Barcelona; Haz; Un nuevo amanecer;Todos mienten; el documental Salvador Seguí; o Vida perfecta, entre d’altres.

I en cinema ha actuat en pel·lícules com Mi amiga Eva (Cesc Gay, 2024); Viaje de fin de curso (Paco Caballero, 2024); El 47 (Marcel Barrena, 2024); Saben aquel (David Trueba, 2023); o El rei borni (Marc Crehuet, 2016), entre d’altres.

Fitxa artística

• Autoria i direcció: Lara Díez Quintanilla

Intèrprets:

• Mar Ulldemolins – Laia
• Francesc Ferrer – Jordi
• Amb la col·laboració especial de: Laura Aubert, Queco Novell, Mercè Pons, Mercè Montalà, Carles Martínez i Biel Duran

• Escenografia: Enric Planas
• Vestuari: Ariadna Julià
• Il·luminació: Marina Collado
• Caracterització: Imma Capell
• Producció executiva: Hèctor Claramunt
  
  
• Durada: 95 minuts
• Edat recomanada: a partir de 16 anys

Fa 128 anys que va néixer el dramaturg i poeta alemany Bertolt Brecht. Volia que el seu públic adoptés una perspectiva crítica per reconèixer la injustícia social i l’explotació i que es mogués a sortir del teatre i produir canvis en el món exterior. Les seves obres van utilitzar tècniques que recorden a l’espectador que l’obra és una representació de la realitat i no la realitat mateixa.

Se l’ha retratat com un home inquiet, rebel, desordenat, introvertit per moments i per moments humorístic, comunista convençut, no dogmàtic, dels de picar pedra i que mai s’afilià a cap partit, aquest home a qui li agradaven tots els plaers, en realitat, qui va ser?

BRECHTÍADA amb un toc de cabaret és un espectacle configurat a partir de textos de Bertolt Brecht: poemes, pensaments, episodis de la seva vida, històries i cançons. Ens permetran conèixer les seves idees sobre l’art, l’educació, la seva concepció del teatre com a eina de canvi social i els seus exilis i viatges buscant un món que no trobava.

Els Carlins ja han passat per la TASQ en altres edicions amb Somnis de teatre i Play Strindberg. El Kursaal de Manresa és el bressol d’aquesta companyia.

• Durada de l’obra: 90 minuts.
• Recomanada a partir de 12 anys.

Fitxa artística

• Dramatúrgia Joan Torrens
• Direcció Fina Tapias
• Ajudant de direcció Àngels Torrens

Repartiment:

• Un home madur Pere Font
• Un home de mitja edat Jordi Segon
• Un noi Marc Freixa
• Una dona madura Àngels Torrens
• Una dona de mitja edat Maribel Montardit
• Una noia Meritxell Costa
• Veu en off Joan Torrens

• Arranjaments, interpretació al piano i gravació David Martell
• Coreografies Guillem Cirera
• Treball de màscares i cant Laia Oliveras
• Suport vestuari Montse Mas i Roser Rojas
• Construcció d’elements escenogràfics Marc Vall
• Disseny d’il·luminació Carles Serrano
• Tècnic de llums i so Ferran Orriols
• Tramoia i suport tècnic Josep Voserrais
• Maquillatge i perruqueria Vane López i Imma Torrecillas
• Agraïments Àlex Guix, Carles Torras, Família Rius-Bonjorn, Família Miquel-Ortega, Anna Vidal i Alfons Hita

Entrades

Les entrades de la Mostra TASQ s’han de comprar per avançat a través del portal Entràpolis. El preu de l’entrada és de 8 €. El mateix dia de l’espectacle també es posaran a la venda a la Patronal les entrades que quedin disponibles al preu de 10 €.

Els socis de l’Espai d’Arts Escèniques tenen un descompte de 2 € per cada entrada, fins a un màxim de 5. Per activar el descompte cal introduir el número del carnet, que trobaran als correus que reben de l’entitat, al camp codi de descompte en el moment de fer la compra.

Henrik Ibsen és un dels grans autors del segle XIX. Se’l considera l’iniciador del teatre modern, amb uns textos valents que trenquen amb els valors victorians del moment. Aquest plantar cara a les convencions dominants han fet que les seves obres hagin perdurat al llarg dels anys sense perdre actualitat. Sense anar més lluny, Un enemic del Poble va ser el nom triat per la revista que fundà Joan Salvat-Papasseit l’any 1917

El doctor Thomas Stockmann denuncia que les aigües del balneari, que és la font principal d’ingressos al poble, són un problema per a la salut. Els habitants del poble intenten amagar aquesta veritat i així aconsegueixen que aquest fet només es quedi amb una denúncia del solitari doctor davant de tot un poble. Les postures dels personatges evolucionen a mesura que el conflicte econòmic i sanitari s’agreuja.

El Grup de Teatre d’Amics de les Arts de Terrassa ha agradat molt sempre que ha passat per la Patronal i ho han fet més cops que cap altra companyia. Han portat a Sant Quirze Les arrels, Molt soroll per a res i Un mort darrere la porta.

Aquí fan una versió lliure de Juan Mayorga i Miguel del Arco, traduïda per Cristina Genebat. La seva adaptació té girs sorprenents i trasllada l’acció fora de l’escenari.

• Durada de l’obra: 120 minuts.
• Recomanada a partir de 12 anys.

Fitxa artística

• Direcció i adaptació: Maria Miralda i Escudé
• Ajudant a la direcció: M. Mercè Monterde

Repartiment:

• Ernest Castañé: Thomas Stockmann
• Toni Garrich: Peter Stockmann
• Marc Novellon: Hovstad
• Anna Clariana: Hedda Kill
• Marta Espachs: Kat Stockmann
• Montse Martínez: Billing
• Pol Rosset: Aslaksen
• Gemma Terés: Petra Stockmann
• Tiago Romeu: Capità Horster
• Valentina Soler i Clara Romeu: Heddy Stockmann

• Vestuari: M. Mercè Monterde i Carme Cuadrat
• Escenografia: Ernest Castañé i Heidi Linde
• Utillatge: Anna Clariana
• Perruqueria i maquillatge: Teresa Rovira
• Il·luminació i espai sonor: Maria Miralda, Marc Novellón, Tiago Romeu
• Disseny programa: Tiago Romeu

Entrades

Les entrades de la Mostra TASQ s’han de comprar per avançat a través del portal Entràpolis. El preu de l’entrada és de 8 €. El mateix dia de l’espectacle també es posaran a la venda a la Patronal les entrades que quedin disponibles al preu de 10 €.

Els socis de l’Espai d’Arts Escèniques tenen un descompte de 2 € per cada entrada, fins a un màxim de 5. Per activar el descompte cal introduir el número del carnet, que trobaran als correus que reben de l’entitat, al camp codi de descompte en el moment de fer la compra.